Die mauritische Musik spiegelt mehr oder weniger die Zusammensetzung der Gesellschaft wider: Sie stammt aus drei Kontinenten, ist von Konservatismus durchdrungen und weist nur wenige Kreuzungen oder Fusionen auf.
Mauritius hat Musiker aller Genres, aus denen sich seine Bevölkerung zusammensetzt. Klassische und zeitgenössische Musik aus Indien, – wenige – europäische klassische Musiker, einige Perlen im Bereich Jazz und Blues, Rock, Pop, französische Chansons, einige Komponisten der elektronischen Musik und natürlich Sega. Sega ist eindeutig afrikanischen Ursprungs mit dem Verdienst, sich zu einem auf den Maskarenen-Inseln „endemischen“ Genre entwickelt zu haben, erkennbar an seinem ternären 6/8-Rhythmus, der nicht nur für die Sega Tipik von Mauritius, sondern auch die Sega Tambour von Rodrigues und den Chagos-Inseln, sowie die Maloya von der Insel La Réunion und dem Moutia von den Seychellen. Die ersten drei wurden von der UNESCO zum immateriellen Kulturerbe der Menschheit erklärt.
Die Franzosen, die sich zu Beginn des 18. Jahrhunderts als erste dauerhaft auf der Insel niederließen, brachten ihre Streich- und Blasinstrumente mit, während die Sklaven, die sie aus Madagaskar und Afrika „importierten“, dieses Privileg nicht hatten und ihre Instrumente, insbesondere die Bobr, kleine Schlaginstrumente und die
ravanne
.
So wurden die drei Instrumentenfamilien auf der Insel gefunden, aber nicht in Harmonie.
Während Klaviere, Cembali, Geigen oder Akkordeons zu den Klängen von Walzern, Polkas und Volksliedern die Bälle, Lazarette und Bordelle am Fuße der Plantagen und später an den verlorenen Stränden belebten, fanden die Sklaven in der Trance, die durch das wiederholte Trommeln der ravanneDie meisten von ihnen sind in der Lage, sich selbst und andere zu beschwichtigen, zu besänftigen, in Ekstase zu versetzen und eine soziale und sinnliche Verbindung herzustellen. Die befreienden Therapien der Sega-Sitzungen wurden zu einer Tradition und zu einem Symbol für die Situation der Schwarzen in Mauritius.
Es gibt eine gewisse Parallele zwischen Sega und Flamenco.
Beides sind „Volks „musiken im reinen Sinne des Wortes von beherrschten Völkern, die ihre Identität zu verlieren drohen.
Ursprünglich waren beide minimalistisch und drückten die Klagen und Leiden dieser Völker aus, entwickelten sich dann aber zu viel fröhlicheren und aufgeladenen Rhythmen.
Die Texte der populären Sega aus den 1960er bis 1980er Jahren waren meist humorvoll und enthielten offensichtliche Zweideutigkeiten sexueller Art.
Die Ravanne war und ist das zentrale Instrument der Sega.
Sie ähnelt vielen der leichten Trommeln, die man auf der ganzen Welt findet.
Im Gegensatz zu den klassischen afrikanischen Trommeln wie der Djembe und den Kongas, die tiefer als breit sind, bildet die Ravanne einen größeren Kreis von 30 bis 40 Zentimetern Breite und ist flach, ähnlich wie die Trommeln in Nordafrika, Südamerika und sogar Australien.
Traditionell wird sie aus Ziegenhaut hergestellt, die zu Beginn und während der Sitzungen vorgewärmt werden muss, damit sie gut dehnbar bleibt.
Seine Besonderheit besteht darin, dass Mini-Metallzimbeln (oft Münzen) paarweise in einem Dreieck hinzugefügt werden.
Aus diesem doppelten Klang, begleitet von der Maravanne und der Triangel, ist der Rhythmus der Sega Tipik von Mauritius entstanden.
Die Sega muss sich im Laufe des 19. Jahrhunderts entwickelt haben, aber es gibt keine Möglichkeit, diese Entwicklung nachzuvollziehen. Andererseits wurde das Akkordeon zu einem fast unverzichtbaren Bestandteil der Sega Tipik des 20. Jahrhunderts und ab den 1950er Jahren, mit dem Aufkommen der elektrischen Instrumente, ist die Entwicklung offensichtlich, auch wenn der typische Sega parallel dazu überlebt, vor allem mit dem emblematischen „Ti Frer“ (1900 – 1992) und Michel Legris (1932 – 2015), um nur diese beiden zu nennen.
Während sich die E-Gitarren zunächst auf einen Funk-Rhythmus beschränken und das Schlagzeug die Ravanne zwar verstärkt, aber nie ablenkt, ersetzt das Keyboard das Akkordeon.
Die ersten Aufnahmestudios entstehen, darunter das emblematische Capricorn Records und seine ersten Vinyl-Singles (1960er Jahre), gefolgt von Kassetten (1970er Jahre).
Es ist der elektrifizierte Sega, der eine Periode des Soul-Einflusses erleben wird; dieser Trend hat einen Namen: „Soul Sok Sega“.
Er verschmolz dann mit der indischen Musik, durch die Übernahme ihrer Instrumente: Sitar, Tampoura, Tabla und andere kleine Perkussionsinstrumente, aus denen der „engagierte Gesang“ der 70er und 80er Jahre hervorging.
Es ging nicht mehr (nur) um Emanzipation, sondern auch um den Kampf der Arbeiterklasse, der von einer nie dagewesenen gewerkschaftlichen und politischen Bewegung unterstützt wurde.
Die Embleme dieser Bewegung machten sich durch ihre Anwesenheit auf den Bühnen der politischen Versammlungen bemerkbar, wo sie als Anheizer fungierten.
Dazu gehören die Grup Latanier (Ram & Nitish Joganah, Zul Ramiah), Bam Cutayen und Siven Chinien.
Das pulsierende Vibrato indischer Akzente, begleitet von scharfen, ruckartigen afrikanischen Rhythmen, ist bis heute die reichhaltigste und ungewöhnlichste Fusion im mauritischen Musikerbe.
95 % der Sega werden in mauritischem Kreolisch gesungen, mit Ausnahme des „Geet gawai“, das in Bhojpuri (dem häufigsten indischen Dialekt auf Mauritius) gesungen wird.
Es handelt sich um ausschließlich weibliche Lieder und Tänze, die bei traditionellen Hindu-Hochzeiten aufgeführt werden.
Dieses Musikgenre ist auch von der UNESCO anerkannt worden.
Ab den 1980er Jahren wurde Sega stark vom Reggae von Bob Marley beeinflusst und brachte den Seggae (Sega-reggae) hervor.
Diese immerwährende Strömung, die das Ganze modernisierte, verdanken wir der Gruppe Racinetatane und ihrem Anführer Kaya (Reginald Topize), einem „Grand Monsieur“ der Musikszene mit einfühlsamen und tiefgründigen Texten, der 1999 unter nicht akzeptablen Umständen verstarb und dem alle Mauritier weiterhin zuhören und ihn verehren.
Seitdem wurde Sega von Rap, Hip-Hop, Dance Hall, Ragga und in jüngster Zeit von Electro-Sega/Maloya überholt, ohne dabei die Trends Blues und Jazz zu vernachlässigen.
Es hat den Anschein, dass die jungen Leute ein neues Interesse an der alten Sega haben.
Es gibt sogar Ravanne-Trainer und mehrere Schulen auf der Insel.
Es gibt auch kleine Werkstätten für den Bau von traditionellen Instrumenten: Ravanne, Maravanne und Triangel.
Die Sega wird weitergeführt, und wir freuen uns darüber.
Noch besser ist, dass die mauritische Musik trotz des eklatanten Mangels an Ermutigung und Unterstützung und vor allem trotz der unzureichenden Möglichkeiten überlebt und sich verbreitet.
Glücklicherweise gibt es Unterstützung von Künstlern für junge Menschen sowie von NRO und privaten Initiativen.
Die Initiative von Philippe de Magnée ist der Ursprung dieser Seite.
Philippe de Magnée, ein Tontechniker belgischer Herkunft, hat nach einer langen Karriere im Indischen Ozean im Dezember 2017 eine Website eingerichtet, eine Streaming-Plattform, die der Musik des Indischen Ozeans vorbehalten ist: www.filoumoris.com.
Ziel dieser Website ist es, das aufgezeichnete musikalische Erbe des Indischen Ozeans zu bewahren.
Sie bietet Zugang zu Musik und Liedern, die nie veröffentlicht wurden oder aus den kommerziellen Kreisläufen „verschwunden“ sind, von Künstlern aus dem Indischen Ozean (Mauritius, Reunion, Rodrigues, Chagos-Archipel, Seychellen und Komoren-Archipel).
Diese Titel stammen hauptsächlich von den Sammel- und Sicherungsjagden im Indischen Ozean, die Philippe, von seinen Freunden „Filou“ genannt, durchgeführt hat.
Es gibt auch neuere Alben von Künstlern aus dem Indischen Ozean, die über digitale Plattformen vertrieben werden, und sehr alte 78er und 45er von Indian Ocean Sega.
Eine Sammlung von mehr als 9.000 Titeln, die integral auf Streaming verfügbar sind + alle Neuerscheinungen auf den digitalen Plattformen.
Die für BookMauritius Villas erstellte Wiedergabeliste für die Kunden der Ferienvermietung bietet 2 Stunden abwechslungsreiche Musik für das leichte Hören im Rahmen der Strände. Sie bietet vor allem einen Überblick und eine Einführung in die verschiedenen Genres der lokalen Musik.
Auf filoumoris.com gibt es neben den sortierten Alben von fast tausend Künstlern auch Playlists nach Genres: maloya – bhojpuri – reggae – seggae – committed songs – sega tipik – etc…
